總序 藝術能提高人們的洞察力、理解力和表現力，不僅是提供解決問題能力的方式之一，也給人希望和勇氣，使天才與智慧得到充分的施展與發揮。更重要的是，藝術與人性中最深層的東西相連，表達情感，展示人的靈性。 一個城市也需要靈性。近三十年來，澳門藝術創作積累了相當的成果。上世紀八十年代中期崛起的一批優秀畫家，經過近三十年的探索，藝術更加成熟，如今已成為澳門藝壇的中堅力量，引領時風。這一群體人生歷練豐富，藝術造詣日臻，所投射下的物化形象，有著迷人的魅力。另一方面，近十多年來隨著高等教育的普及，本地的美術創作逐漸走向專業化和多元化，新人輩出，又帶來新的藝術思潮、新的創作技巧、新的視覺元素和新的欣賞方式。然而，由於缺乏有系統的推介，澳門藝術家總體形象尚不夠鮮明，其在城市文化藝術發展中的貢獻也未受到足夠的關注和頌揚。本叢書之編輯出版，意在彌補此缺，冀窮十年之力，為默默耕耘的澳門藝術家們塑造一組栩栩如生的群像。 在藝術創作過程中，從事中國書畫創作的澳門藝術家對傳統戀戀不捨，努力學習和研究民族傳統藝術，加強筆墨訓練，完善造型能力，全面提高藝術修養與技巧。由書法到繪畫、雕塑、攝影，充分融入了民族的文化精神；同時，也以闊的胸襟，善於吸收外國藝術的優點，中西共融。而以西方媒材進行創作的藝術家，由具象到印象，又或是從印象到現代的抽象，向人們展示自己的真誠與精妙構思，自素描到水彩、油畫、壓克力、版畫、混合媒材、攝影等，無不展現出光與影的情懷。 毋庸諱言，他們當中的佼佼者都經過艱苦的實踐，方在同代人中脫穎而出，進入當代澳門藝壇，逐漸形成獨特鮮明的風格，用自己富內涵的作品感染觀眾。他們在藝術上之所以取得成績，是因為深深地熱愛這塊成長的土地，熱愛“小而美”且邁向國際化的澳門及其純樸友善的人民。用自己的妙筆譜寫出民眾之情思，以自己的藝術為城市增光添彩，記憶過去，描繪現在，饋贈未來。

促進藝術創作，有效地記憶過去和描述現在，出版或展示是重要媒介之一。收入《澳門藝術家叢書》的作者，在吸收前人藝術經驗的基礎上進行創新探索，在張揚自己藝術個性的同時，又尊重大眾的審美趣味，注意作品的格調和品位，有成就，有信念。他們知道，作品的審美趣味反過來對民眾文化素質的提高起著重要的作用。當然，這批作者只是於澳門的土壤上努力耕耘的一部分，還有更多有藝術天賦、才華、個人風格和特色的藝術家有待發掘與推介。這需要大家攜手並肩，玉成其事，以期整體地呈現澳門的美術面貌。 社會的進步，不能忽視文化建設；繁榮的經濟與繁榮的文化是一個現代化國家或地區的表徵之一。澳門藝術傳承與發揚的重任，落在富有創意的人肩上。眾所周知，經過藝術薰陶的人，必將具有更開闊的胸懷，更豐富多彩的生活經驗和人文修養，更富有活力和魅力的人格，更富有創新進取精神。我們衷心希望，藉著這套叢書的出版，能活躍本澳藝術創作氣氛，檢視目前的美術創作水平，深化藝術教育，形塑文化城市形象，張揚城市的文化性格，並在喚起廣大市民對文化創意產業的重視與支持方面起到積極的作用。　　是為序 澳門基金會行政委員會主席 吳志良

序 番禺員岡村高氏家族造就出三位對二十世紀中國美術影響甚大的名畫家，領導時風。襁褓時的高勵節，父親高劍父（1879 － 1951）系中國畫壇中地位十分重要的“革命畫家”，也是國立中央大學教育學院的國畫教授。高劍父、高奇峰（1889 － 1933）和陳樹人（1884 － 1948） “二高一陳”所代表的“折衷派”，即後來的“嶺南畫派”已成為中國繪畫的流行樣式之一。也緣於高劍父有“一代宗師”之譽，外間對其繪畫藝術的盛譽、爭議與不公證的誤讀一直不輟。對高勵節而言，父親的藝術成就無疑為他帶來不少的自豪感，又或是習藝的便利。同樣，亦不無壓力。　　 高勵節的繪畫是啟蒙於父親和母親翁芝（1917 － 2014）。　　高劍父富收藏，但不以增值為目標，目的是從所藏的繪畫作品中值得參考地方學下來。高劍父讓高勵節習畫，入門的並不是臨習筆墨雄強，墨痕“披離”的“自家”樣式，而是鉤勒宋畫的枝枝葉葉和亭台樓閣。高勵節云：“那時只得約十歲的我，根本對此毫無興趣，枯燥又乏味，但又不敢違抗父命，唯有低頭畫啊畫，之後才明白，父親用意深長，通過這種方法去訓練我的鉤勒工夫。”最後，他跨越了這一挑戰，儘管他期望在澳門粵華中學畢業後前往台灣入讀師範大學藝術系，可是他考完筆試後便回澳門，忘記了還有素描試。該系系主任黃君璧（1898 － 1991）對高勵節云：“雖然我和你父親是老友，我都沒有辦法啊！”最後，命運之神讓高勵節修讀台灣師範大學教育系，後來更成了香港的小學老師和校長，亦成了擅書能畫的名家之後。　　 嚴格而言，高勵節書畫的真正起點是問藝於楊善深（1913 － 2004）。他學楊氏書法，卻沒有沿著老師用力甚多的《廣武將軍碑》路子走，而是擁抱大篆，以及《天發神讖碑》；就算行草，僅在父親書風中汲取“老樹枯藤”用筆，但脫去恣意揮洒，嚴於墨法、章法。用筆沉著精練，骨力勁峭；其隨師寫生於黃山，後者云：“你看你腳下的草，沒有一根是一樣的，有的橫生，有的直豎……。每一株草的葉的生長方向都不同，畫家一定要仔細觀察！”這使高勵節領悟到創造自己樣式的重要性。在高勵節的畫中，時常可以見到他以藝術的方式對宗教概念和世俗生活的演繹與融合，以及對於人生的深度思考，甚至是對不同的生命體有著不同的理解和感受。其對傳統水墨的創新，有時代感。君不見其筆下的野豹、獅子、又或是猛虎等，與父親、五叔高奇峰，以及楊善深的用筆與立意，造境與風格迥然不同！　　　　　高勵節筆下的走獸重結構。曾幾何時，北方畫家認為“嶺南畫派”成員的畫沒有“筆”和沒有“墨”，只有渲染。高勵節曾問楊善深此言是偏見還是惡意。楊氏指出：“不理渲染與否，好畫就是好畫！”正緣於此，高勵節選出皮毛沒有紋理的黑豹為描畫對象，以留光來表現其肌肉和骨骼的，以筆墨為主。

　　高勵節為人沖和，作為大家之後，亦平易近人。他長期以來小心收藏父親的作品及來往的書信，但當有關方面要求時，不少是慷慨捐贈。“嶺南畫派”成員稱之為“大少”，香港南華會旁的印度會是其退休後每星期天打草地滾球的地方，自然，他接待省、港、澳友人來訪，該處就是“高校長”的“架步”。其實，高勵節很愛畫，他曾與友人結伴於印度尋覓當年父親的足跡，體驗撩撥父親創造力的自然景觀及風土人情。其為寫生而多次來往歐、亞，尤其是江西的三清山。高勵節能山水，擅花鳥、走獸且愛人物；其人物鍾情於清代工寫兼備的“揚州八怪”之一 黃慎（1687 －約 1770）; 山水又足踵父親當年的摯友黃賓虹（1865 － 1955），博采眾長，融會古今。他的山水畫在中國傳統審美“隱逸”的憑藉中，專注於山巒、樹木這些並不令人驚訝的物件，通過筆墨的演繹而將視覺感受釋出；其當中的留白，意於虛與實，在有節制中蘊含著生機。其對筆法的重視，超過了光線及顏色，摒棄“嶺南畫派”山水畫式樣的“染底”特徵。誠然，如果高勵節嚴守“隔山遺法”的“撞粉”、“撞水”或“家法”，那令畫面更具明暗和深淺變化，以及層次感的技法，又或是花鳥畫稿或可以說是手到拿來，如魚得水。可是他卻捨“近”求遠，銳意創造出屬於自己的藝術樣式，這無疑表明高勵節有自我完善的意志。莫非，這就是影響廣東畫壇近百年的高氏家族從事藝術的“訣竅”？　　 高勵節是高氏家族中唯一仍涵泳於中國筆墨而且取得極大成就的藝術家，這點幾乎是在收藏其《覓食圖》的廣州藝術博物院，又或是北京、上海、廣州、香港，以及澳門和海外等地藏家的共識！高勵節的書畫，“折衷中外，融會古今”仍是宗旨，但更傾向於筆墨。顯然，他的書畫是在中國傳統文化的浸染下成長起來的。以蒙養有素的書法與繪畫功力，頑強的精神與毅力從事藝術創作；注重對外間物象的取與捨，又富自己內心精神的存在，這正是高勵節的藝術特色！ 是為序！ 二零一五年三月於澳門 陳繼春謹識

人物丶走獸 .................................14花卉丶山水 .................................48書法 ...........................................104

高勵節，字彥。廣東省番禺人， 一九三六年出生於廣州，系中國現代美術史上“嶺南畫派”創始人之一高劍父的哲嗣。早歲隨父、母移居澳門，就讀培正小學及粵華中學。其少年時已對中國書畫極感興趣，問藝於母親翁芝及父親。及長由澳門前往中國台灣，畢業於台灣師範大學教育系；旋返香港從事教育工作並任校長。由此時起，重溫昔年志趣，隨楊善深習畫，同時研習中國書法，及後鍾情於黃賓虹，而且注重從大自然汲取營養，閒來遍遊世界各地名勝，所到之處，一一搜集畫材。師法自然，自闢蹊徑。　　高勵節的書法從大篆入手，融入乃父之草書，自成一格。此外，亦鍾情於《天發神籤碑》，刻意追摹、意態萬千。其書畫作品，為內地、香港、廣州、澳門，中國台灣以及東南亞、美加等地公私機構及藏家珍藏。

人物丶走獸

15採芝圖 34×117cm

16伏虎圖 68×137cm

17增福增壽圖 104×193cm

18濟公賣醉圖 35×138cm

19佛尼 68×69cm

20佛祖圖 60×123cm

21炳靈寺大佛 70×140cm

22與山共醉 34×110cm

23捕手圖 68×137cm

24獅吼圖 76×83cm

25我獨行 96×179cm

26獅子 83×154cm

27唯我獨尊 84×154cm

29覓食圖 96×180cm

31覓偶圖 90×179cm

33雄鷹圖 123×244cm

35蒼鷹圖 82×151cm

37蹄足圖 180×97cm

38馬（母與子）154×84cm

39千里馬 196×109cm

40虎 155×83cm

41弱肉強食 178×96cm

43雄獅 179×96cm

44物競而擇 154×84cm

45覓食圖 177×96cm

47餓豹圖 154×84cm

花卉丶山水

49洋紫荊 48×179cm

50火焰木 39×135cm

51墨梅 35×137cm

52四君子圖 30×137cm

53枇杷 34×137cm

54勒杜鵑 35×137cm

55富貴到人間 68×137cm

56荷花 68×137cm

57芙渠飄香 105×192cm

58野菊 84×154cm

59荷花 38×84cm

60枇杷（笆）96×178cm

61荷花 76×83cm

63玉環圖 179×95cm

64翠荷 155×83cm

65墨荷 193×110cm

66太行山輝影 47×163cm

67新遊圖 29×137cm

68漁港夕照 34×137cm

69山水 34×136cm

70山水 35×96cm

71煙雨華山 94×179cm

72飛瀑 96×178cm

73嶺上人家 107×193cm

74華山夕照 122×245cm

75山巒武當 96×178cm

76華山西峯 96×180cm

77黃山天都峯 45×90cm

78仙人踩高蹺 47×68cm

79北望黃山 75×152cm

80三峽風光 69×139cm

81重繪三青山 52×115cm

82寒江獨釣 69×100cm

83山水 69×100cm

84山水 60×106cm

85青綠山水 69×137cm

86山水 29×52cm

87山水 29×52cm

88山水 83×154cm

89山水 96×180cm

90山水 66×132cm

91山水 84×52cm

92山水 140×69cm

93山居圖 60×53cm

94華山煙雨 153×83cm

95華山萬峯 179×96cm

97夏日江南（一）359×48cm

99夏日江南（二）359×48cm

101夏日江南（三）359×48cm

103夏日江南（四）359×48cm

書法

105李白將進酒 草書 69×270cm

106白居易詩 書法 50×244cm

107白居易詩 書法 33×137cm

108草書 32×94cm

109草書 32×135cm

110篆書 34×137cm

111甲骨文 五言 33×99cm

112甲骨文 五言聯 33×137×2cm

113對丶草書 七言聯 24×137×2cm

114對 七言聯 31×133×2cm

115對 七言聯 31×133×2cm

116 對聯 32×137×2cm

117甲骨文 七言聯 33×137×2cm

118甲骨文 七言聯 33×138×2cm

119七言句 書法 90×192cm

120草書 100×191cm

121篆書 107×193cm

122 篆書 107×193cm

123朱熹七言句 106×193cm

124蘇軾 草書 107×193cm

125醉翁亭記 一丶二 204×245cm

127韶華不為少年留 50×193cm

叢書名：澳門藝術家叢書書名：高勵節書畫出版：澳門基金會設計 / 排版：藝舍廣告策劃攝影：濠景創作坊有限公司印刷：華輝印刷有限公司出版日期：2015 年 3 月版權所有　翻印必究ISBN 978-99937-1-159-9定價：澳門幣壹佰圓整