曾國明畫集−2

清生雅逸−3 藝術能提高人們的洞察力、理解力和表現力，不僅是提供解決問題能力的方式之一，也給人希望和勇氣，使天才與智慧得到充分的施展與發揮。更重要的是，藝術與人性中最深層的東西相連，表達情感，展示人的靈性。 一個城市也需要靈性。近三十年來，澳門藝術創作積累了相當的成果。上世紀八十年代中期崛起的一批優秀畫家，經過近三十年的探索，藝術更加成熟，如今已成為澳門藝壇的中堅力量，引領時風。這一群體人生歷練豐富，藝術造詣日臻，所投射下的物化形象，有著迷人的魅力。另一方面，近十多年來隨著高等教育的普及，本地的美術創作逐漸走向專業化和多元化，新人輩出，又帶來新的藝術思潮、新的創作技巧、新的視覺元素和新的欣賞方式。然而，由於缺乏有系統的推介，澳門藝術家總體形象尚不夠鮮明，其在城市文化藝術發展中的貢獻也未受到足夠的關注和頌揚。本叢書之編輯出版，意在彌補此缺，冀窮十年之力，為默默耕耘的澳門藝術家們塑造一組栩栩如生的群像。 在藝術創作過程中，從事中國書畫創作的澳門藝術家對傳統戀戀不捨，努力學習和研究民族傳統藝術，加強筆墨訓練，完善造型能力，全面提高藝術修養與技巧。由書法到繪畫、雕塑、攝影，充分融入了民族的文化精神；同時，也以寬闊的胸襟，善於吸收外國藝術的優點，中西共融。而以西方媒材進行創作的藝術家，由具象到印象，又或是從印象到現代的抽象，向人們展示自己的真誠與精妙構思，自素描到水彩、油畫、壓克力、版畫、混合媒材、攝影等，無不展現出光與影的情懷。 毋庸諱言，他們當中的佼佼者都經過艱苦的實踐，方在同代人中脫穎而出，進入當代澳門藝壇，逐漸形成獨特鮮明的風格，用自己富內涵的作品感染觀眾。他們在藝術上之所以取得成績，是因為深深地熱愛這塊成長的土地，熱愛“小而美”且邁向國際化的澳門及其純樸友善的人民。用自己的妙筆譜寫出民眾之情思，以自己的藝術為城市增光添彩，記憶過去，描繪現在，饋贈未來。 促進藝術創作，有效地記憶過去和描述現在，出版或展示是重要媒介之一。收入《澳門藝術家叢書》的作者，在吸收前人藝術經驗的基礎上進行創新探索，在張揚自己藝術個性的同時，又尊重大眾的審美趣味，注意作品的格調和品位，有成就，有信念。他們知道，作品的審美趣味反過來對民眾文化素質的提高起著重要的作用。當然，這批作者只是於澳門的土壤上努力耕耘的一部分，還有更多有藝術天賦、才華、個人風格和特色的藝術家有待發掘與推介。這需要大家攜手並肩，玉成其事，以期整體地呈現澳門的美術面貌。 社會的進步，不能忽視文化建設；繁榮的經濟與繁榮的文化是一個現代化國家或地區的表徵之一。澳門藝術傳承與發揚的重任，落在富有創意的人肩上。眾所周知，經過藝術薰陶的人，必將具有更開闊的胸懷，更豐富多彩的生活經驗和人文修養，更富有活力和魅力的人格，更富有創新進取精神。我們衷心希望，藉著這套叢書的出版，能活躍本澳藝術創作氣氛，檢視目前的美術創作水平，深化藝術教育，形塑文化城市形象，張揚城市的文化性格，並在喚起廣大市民對文化創意產業的重視與支持方面起到積極的作用。 是為序。 澳門基金會行政委員會主席吳志良

曾國明畫集−4 西方繪畫從希臘的人體圓雕發展而來，將空間上的“體＂轉化為畫面上的“面＂時，仍帶有“體＂的特徵，而中國繪畫在原始階段就以“線＂為主，以輪廓的線，形成物象的“界＂。素地墨跡，黑白分明。由此，毛筆留下的墨線，應是中國畫中使形恃以立的要素，留存事物的本質。　　 國明曾兄能畫，這一點不少澳門人知道。然而，或許沒有多少人清楚，他人物、山水、花鳥兼擅，而且能畫油畫、水彩，以及設計。就其中國畫而言，凡合自然之性，皆落墨成畫，甚具個人面貌。他可能是目前不多見的能游刃有餘地縱橫於實用美術與純美術的佼佼者之一。　　 在中國繪畫學習過程中，臨摹是起始的“不二法門＂。不過，曾國明繪畫的起始是在佛山的大宅中獨自拿起筆對著鏡子畫起“自畫像＂，他的中國畫啟蒙老師，是在偶然拾起鄰家小孩的、有著美妙圖畫的風箏入迷且使勁地看而結識的。老師長於水粉畫，該畫種與曾家廳堂中長期懸掛的四張墨竹、書法和兩幅山水大中堂古書畫有著不同的表現方式。雖然水粉畫要求造型準確、注重光影和色彩，在這個甚麼都匱乏的年代，曾國明亦如饑似渴地學起來。未已，老師云沒有東西可以再教，曾國明才覓得另外的中國畫教師。實際上，優渥的家境下，曾國明很早就有自己的畫室，他笑言母親對他有點溺愛，只要喜歡繪畫，甚麼都可以依他；其初次由叔父帶去買宣紙，已是一刀一刀地買的。任真漢（瑞堯，1907－1991）《我怎樣畫山水畫》就是由家人由香港攜回佛山。然而，他真正由名師調教，還要等到在澳門與陳志威結緣。同時，有新的參照與新的視野。　　 陳氏師承關萬里（1912－1983），關氏為高劍父（崙，1879－1951）“春睡畫院＂門人。嚴格而言，曾國明的中國畫是淵源於以“折衷中外，融匯古今＂為追求的“嶺南畫派＂，其習畫甚勤，一度對黎雄才（1910－2001）的山水畫情有獨鍾，對其松樹就心摹手追，積極臨習。他亦臨摹顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，此圖更一度成為電視劇的佈景之一。他常常抱著一卷卷習作求師指點，有時待陳氏點評後，亦由師挈領去竹林寺讓戒聞上人（馮萱泰，1915－2010）指疵。　　 曾國明的花卉於三十年前已寫得繁密精巧，雍容華貴，注重植物的前後揖讓關係，以及艷麗色彩的同時，似是受到鄭乃珖（1911－2005）用筆的影響，“嶺南畫派＂的“撞粉＂及“撞水＂不著痕跡，線仍在畫中佔有重要的地位。曾國明知道，花卉畫本身明快熱烈的藝術效果，更能表達人們對美好生活的追求。　　 就筆者的審美偏好而言，曾國明的山水畫是最有個人特色的。要知道，他很注意在古代和當代優秀畫家中汲取藝術營養。君不見其以絹本臨范寬的《谿山行旅圖》，十五年前已有五本；他臨畫並不是草草為之，而是細心分析用筆和佈局，以及其獨到之處。其臨陸儼少（1909－1993）就發現這位“大家”在同一幀作品之中描畫飛雲時，就有兩種不同的表現方式，即運用細勁線條鉤勒流動雲朵的同時，亦以留白的方式為之。毋庸諱言，這種發現能力，莫說在澳門，就算內地畫山水畫者，亦沒有多少人有如此眼力！　　 當然，曾國明的山水畫並不一味臨摹，石濤“搜盡奇峰打草稿＂是對他有啟發的。正如德國哲學家海德格爾 (Martin Heidegger, 1889－1976) 曾以“詩意地棲居在大地上”來說明詩的本質，並且認為“大地”就是“存在”，而“存在”就是藝術的本質一樣，無處不是畫意。張家界、太行山、內蒙古、千山，又或是珠江三角洲，以及柬埔寨等地都留下了他不少腳印。他對景寫生時，“徘徊凝覽，以發思慮＂，速寫簿是以毛筆水墨現場鉤畫前用來畫構圖的，之後於宣紙上吮筆直取。畫樹畫得比較深入，多用枯筆；用筆閑靜，流露出過人的自信。　　　曾國明的畫

清生雅逸−5 曾國明的山水寫生頗得范寬在皴後再用墨籠染的方式，同時一直貫穿於其創作之中。就算近月寫太行蒼巖山，又或是千山的“探海松＂或“合心石＂，其山石的皴法，凹處深，凸處淡，把握其蒼郁而樸茂的感覺。樹葉或雙鉤、或單鉤、或染點，均追求渾厚。在筆者看來，曾國明的太行山之行，對其畫學是至為重要之舉。或許人們不知道，北方山水畫風的奠基人荊浩曾於唐末隱居於太行山洪谷，范寬開始時習其畫。而曾國明的《天險古道有亭橋》，寫蒼巖山飛架崖間南北的橋殿，構圖頗有現代感。陡峭山崖的皴法亦來自范寬的處理手法。畫中拾足而上三百餘級石磴的行人，就來自等車時對過往行人的漫筆速寫；而另一幀《煙雨太行》中長方形的山勢，在追踵范寬美學體系“壯美＂和“折落有勢＂遺意的同時，又引入陸儼少對飄雲的處理方式。　　 所謂“仁者樂山，智者樂水＂，曾國明的山水將傳統和自然的造化，皆融於精神之中。他的畫無疑予人看到中國畫線與點的魅力，是精神與氣質的外化。如果說其仍可在山水畫中引入多一些“染＂，以期加強畫面氣氛的話，不如云這不正是他獨特的個人風格？　　 其喜以鋼筆對花卉寫生，通常用“粗、中、幼＂三支筆，粗者用來鉤描枝榦及花葉的外輪廓線，幼者用來寫花瓣中筋脈，疏密有序，走向自然且忠實於對象的固有結構，故其花卉畫筆力老健，鮮艷且生氣盎然。　　 正如我們知道，繪畫一般有兩個面向，一為欣賞，一為實用。曾國明的實用美術，無論漆畫、雕塑或傢俱設計多散落在泰國、澳門與內地天津、成都的五星級酒店裝飾，以及澳門半島、路環和氹仔的“龍頭產業＂之中。其藝術成就如何？或許當俟有能力的學者評說。然而，收入本畫集之畫，有富西方意念的抽象山水畫，充滿實驗意味，也有面容寫來甚有質感，而衣褶又以轉折多變線條出之的《八大山人》和佛像等，這無疑可以印證從事藝術者多為“思覺澎湃之士＂而富有想像能力的說法。這批畫作是曾國明為自己而畫的。正因為如此，不受收藏者審美趣味左右，是值得細味之作！　　 雖然曾國明於上世紀八十年代初已參加“全澳第一屆美術展覽＂，作品又曾入選全國美展，與同道組有澳門水墨藝術學會，但其實沒有舉行過多少次個人畫展。他上次展覽還是去年為圓母親最後的心願而舉行的，此舉不期令人感動得潸然淚下。　　 中國繪畫傳統中歷來認為畫品即人品，宋郭若虛指出“人品既已高矣，氣韻不得不高。氣韻既已高矣，生動不得不至＂；西方藝術批評同樣有“風格即人＂的說法。因為從商的關係而可自由支配的時間不多，但曾國明卻勤奮創作，畫風細膩。儘管費時甚多，但力量感依然。他能即場隨意揮灑，對造型了然於胸，對繪畫的熱愛與虔誠程度，環顧澳門畫壇，並沒有多少人可以望其項背。　　 基於此，我們沒有理由不期待他百尺竿頭，更進一步。　　陳繼春* 謹識二零一四年八月於日本福岡旅次* 中央美術學院美術史系博士

曾國明畫集−6煙雨太行有農家設色紙本 96 X 45 cm

清生雅逸−7祥雲鎖山居 設色紙本 45 X 96 cm

曾國明畫集−8古道入蒼巖設色紙本 96 X 45 cm 雲山幽徑通人家設色紙本 96 X 45 cm

清生雅逸−9

曾國明畫集−10

清生雅逸−11天險古道有寺橋 設色紙本 96 X 45 cm

曾國明畫集−12抱犢寨設色紙本45 X 96 cm 峽谷鈴聲設色紙本45 X 96 cm

清生雅逸−13涼亭戀溪設色紙本 96 X 45 cm

曾國明畫集−14石頭村 設色紙本 50 X 50 cm

清生雅逸−15綠水繞人家設色紙本45 X 96 cm 榕蔭水鄉設色紙本45 X 96 cm

曾國明畫集−16瘋堂拾號創意園設色紙本45 X 96 cm 澳門路環天主堂設色紙本45 X 96 cm

清生雅逸−17

曾國明畫集−18雲山浩唱設色紙本 96 X 45 cm

清生雅逸−19

曾國明畫集−20蒼山遊雲壑設色紙本 45 X 96 cm

清生雅逸−21太行人家設色紙本 45 X 96 cm 太行雲煙設色紙本45 X 96 cm

曾國明畫集−22雲煙峽谷鎖古道設色紙本 45 X 96 cm

清生雅逸−23雲煙入橋樓設色紙本 45 X 96 cm

曾國明畫集−24古榕新煙 設色紙本 46 X 70 cm 氣節千秋 設色紙本 46 X 70 cm

清生雅逸−25三灶古榕 設色紙本 46 X 70 cm

曾國明畫集−26榕勁龍盤 設色紙本 46 X 70 cm

清生雅逸−27古榕繞農家設色紙本45 X 96 cm 榕舟入水影設色紙本45 X 96 cm

曾國明畫集−28雲戀蒼巖山設色紙本 45 X 96 cm 趙州橋設色紙本45 X 96 cm

清生雅逸−29鄉風依舊設色紙本45 X 96 cm 水鄉幽徑設色紙本45 X 96 cm

曾國明畫集−30榕蔭小徑 設色紙本 96 X 45 cm

清生雅逸−31溪澗 設色紙本 46 X 70 cm 三疊泉 設色紙本 46 X 70 cm

曾國明畫集−32從容行我素 設色紙本 46 X 70 cm 石泉清聽 設色紙本 46 X 70 cm

清生雅逸−33白蓮洞寫生 設色紙本 35 X 46 cm

曾國明畫集−34溪林雨意 設色紙本 46 X 70 cm

清生雅逸−35

曾國明畫集−36星際 水墨紙本35 X 70 cm 天河水墨紙本35 X 70 cm

清生雅逸−37輕靄設色紙本35 X 70 cm 懸照水墨紙本35 X 70 cm

曾國明畫集−38躍動的生命 水墨紙本 122 X 219 cm

清生雅逸−39大乘氣象 水墨紙本 95 X 180 cm

曾國明畫集−40雲翼翱翔 水墨紙本 230 X 109 cm

清生雅逸−41月變隱榕蔭 水墨紙本 220 X 130 cm

曾國明畫集−42漁舟晚唱 水墨紙本 49 X 98 cm

清生雅逸−43月色懸隱 水墨紙本 49X 98 cm

曾國明畫集−44

清生雅逸−45天際依江月 水墨紙本 49 X 98 cm

曾國明畫集−46懸山 設色紙本 49 X 98 cm

清生雅逸−47清音 設色紙本 49 X 98 cm

曾國明畫集−48神與物遊之一 設色紙本 95 X 180 cm

清生雅逸−49神與物遊之二 設色紙本 95 X 180 cm

曾國明畫集−50雲中翠山影 設色紙本 46 X 70 cm

清生雅逸−51松壑雲奔 設色紙本 46 X 70 cm

曾國明畫集−52

清生雅逸−53雲龍出水風聲聚 設色紙本 95 X 180 cm

曾國明畫集−54雲濕山疑動 設色紙本 69 X 138 cm

清生雅逸−55

曾國明畫集−56榕煙蹄聲 設色紙本 67 X 138 cm

清生雅逸−57

曾國明畫集−58雲濤不語 設色紙本 76 X 48 cm

清生雅逸−59曲水春煙 設色紙本 69 X 138 cm

曾國明畫集−60深居藏於雲霧間 設色紙本 178 X 87 cm

清生雅逸−61

曾國明畫集−62拔雲尋古道 設色紙本 95 X 180 cm

清生雅逸−63雨過看松色 設色紙本 69 X 138 cm

曾國明畫集−64翠濃帶山煙 設色紙本 48 X 59 cm

清生雅逸−65聳秀白雲舒 設色紙本 40 X 71 cm

曾國明畫集−66古剎復照 設色紙本 95 X 180 cm

清生雅逸−67

曾國明畫集−68山水浮雲外 設色紙本 46 X 70 cm

清生雅逸−69松韻依溪聲 設色紙本 35 X 50 cm

曾國明畫集−70

清生雅逸−71松濤響處飄雲煙 設色紙本 95 X 180 cm

曾國明畫集−72

清生雅逸−73山居幽賞 設色紙本 49 X 98 cm

曾國明畫集−74松色隨山聽泉聲 設色紙本 69 X 138 cm

清生雅逸−75疊翠泉聲 設色紙本 46 X 70 cm

曾國明畫集−76

清生雅逸−77雲峯帆影 設色紙本 69 X 138 cm

曾國明畫集−78水激峽江石 設色紙本 49 X 98 cm

清生雅逸−79橫雲天際山 設色紙本 69 X 138 cm

曾國明畫集−80橫雲鎖江峽 設色紙本 49 X 98 cm

清生雅逸−81泉響靜谷 設色紙本 46 X 70 cm

曾國明畫集−82江聲 設色紙本 35 X 46 cm

清生雅逸−83雲煙依山設色紙本35 X 35 cm 帆江設色紙本35 X 35 cm

曾國明畫集−84榕蔭漁舟 設色紙本 35 X 35 cm 船泊渡口水墨紙本35 X 35 cm

清生雅逸−85松風深處有泉聲 設色紙本35 X 35 cm 江岸歸帆設色紙本35 X 35 cm

曾國明畫集−86榕根 設色紙本35 X 35 cm 尋幽水墨紙本35 X 35 cm

清生雅逸−87荷塘設色紙本35 X 35 cm 自然設色紙本35 X 35 cm

曾國明畫集−88風清玉如設色紙本35 X 35 cm 閑觀設色紙本35 X 35 cm

清生雅逸−89橫影設色紙本 35 X 35 cm 獨佔人間第一香設色紙本35 X 35 cm

曾國明畫集−90嶺南春 設色紙本 87 X 45 cm

清生雅逸−91紅荷浮水展還舒 設色紙本 68 X 138 cm

曾國明畫集−92池清春香 設色紙本 46 X 70 cm

清生雅逸−93醉香 設色紙本 46 X 70 cm

曾國明畫集−94春色 設色紙本 46 X 70 cm 清蔬設色紙本35 X 46 cm

清生雅逸−95松蔭風翼聲 設色紙本 49 X 98 cm 搖風設色紙本38 X 49 cm

曾國明畫集−96傲風 設色紙本 43 X 133 cm

清生雅逸−97

曾國明畫集−98八大山人立像 設色紙本 69 X 138 cm

清生雅逸−99懷素提筆圖 設色紙本 69 X 138 cm

曾國明畫集−100

清生雅逸−101佛祖聖像 設色紙本 69 X 138 cm

曾國明畫集−102篆刻印心韻 設色紙本 69 X 138 cm

清生雅逸−103禪心墨韻 設色紙本 98 X 55 cm

曾國明畫集−104尋華繞寺禪客行 設色紙本 69 X 138 cm

清生雅逸−105情秋水淨 設色紙本 35 X 28 cm

曾國明畫集−106秋山訪客設色紙本35 X 35 cm 寂靜清幽設色紙本35 X 35 cm

清生雅逸−107湖光山色設色紙本35 X 35 cm 湖山歸隱設色紙本35 X 35 cm

曾國明畫集−108舊船廠 鋼筆寫生 23 X 37 cm 阿爾山火車站 鋼筆寫生 23 X 37 cm

清生雅逸−109愚園 鋼筆寫生 37 X 23 cm 愚園 鋼筆寫生 37 X 23 cm

曾國明畫集−110內蒙古 鋼筆寫生 23 X 37 cm 內蒙古 鋼筆寫生 23 X 37 cm

清生雅逸−111千山松色 鋼筆寫生 23 X 37 cm 石頭村 鋼筆寫生 23 X 37 cm

曾國明畫集−112龍岩峽谷 鋼筆寫生 23 X 37 cm

清生雅逸−113峽谷 鋼筆寫生 23 X 37 cm

曾國明畫集−114龍岩峽谷 鋼筆寫生 23 X 37 cm 抱犢寨天門洞 鋼筆寫生 23 X 37 cm

清生雅逸−115石頭村 鋼筆寫生 23 X 37 cm

曾國明畫集−116探海松 鋼筆寫生 23 X 37 cm

清生雅逸−117廬山溪澗 鋼筆寫生 23 X 37 cm 廬山溪澗 鋼筆寫生 23 X 37 cm

曾國明畫集−118紅棉 鋼筆寫生 23 X 37 cm 紅棉 鋼筆寫生 23 X 37 cm

清生雅逸−119秋荷 鋼筆寫生 23 X 37 cm 牡丹 鋼筆寫生 23 X 37 cm

曾國明畫集−120湘西寫生

清生雅逸−121

曾國明畫集−122吳哥窟寫生

清生雅逸−123

曾國明畫集−124曾 國明作者簡介

清生雅逸−125 曾國明，又名亞曾，別署金豐閣主。 澳門水墨藝術學會會長，賞心堂（澳門）書畫會副理事長，澳門美術協會理事，澳門頤園書畫會理事，濠江印社副監事長。師從陳志威，從事室內設計及裝飾藝術。 在藝術追求上、著力表現傳統與現代結合，尋求豐富厚重，浪漫典雅，虛靜空靈的審美情趣。以大自然為師，鍾情於寫生，登黃山、遊灕江、入太行、攀張家界、去鳳凰古城、走吳哥窟等名山大川，感受自然靈氣，抒寫心靈畫意。