楊鏡生國畫集

　　藝術能提高人們的洞察力、理解力和表現力，不僅是提供解決問題能力的方式之一，也給人希望和勇氣，使天才與智慧得到充分的施展與發揮。更重要的是，藝術與人性中最深層的東西相連，表達情感，展示人的靈性。　　一個城市也需要靈性。近三十年來，澳門藝術創作積累了相當的成果。上世紀八十年代中期崛起的一批優秀藝術家，經過近三十年的探索，藝術更加成熟，如今已成為澳門藝壇的中堅力量，引領時風。這一群體人生歷練豐富，藝術造詣日臻，所投射下的物化形象，有著迷人的魅力。另一方面，近十多年來隨著高等教育的普及，本地的美術創作逐漸走向專業化和多元化，新人輩出，又帶來新的藝術思潮、新的創作技巧、新的視覺元素和新的欣賞方式。然而，由於缺乏有系統的推介，澳門藝術家總體形象尚不夠鮮明，其在城市文化藝術發展中的貢獻也未受到足夠的關注和頌揚。本叢書之編輯出版，意在彌補此缺，冀窮十年之力，為默默耕耘的澳門藝術家們塑造一組栩栩如生的群像，也將澳門城市的靈性活靈活現地展示出來。　　在藝術創作過程中，從事中國書畫攝影創作的澳門藝術家對傳統戀戀不捨，努力學習和研究民族傳統藝術，加強筆墨訓練，完善造型能力，全面提高藝術修養與技巧。由書法到繪畫、雕塑、攝影，充分融入了民族的文化精神；同時，也以開闊的胸襟，善於吸收外國藝術的優點，中西共融。而以西方媒材進行創作的藝術家，由具象到印象，又或是從印象到現代的抽象，向人們展示自己的真誠與精妙構思，自素描到水彩、油畫、壓克力、版畫、混合媒材、攝影等，無不展現出光與影的情懷。　　毋庸諱言，他們當中的佼佼者都經過艱苦的實踐，方在同代人中脫穎而出，進入當代澳門藝壇，逐漸形成獨特鮮明的風格，用自己富內涵的作品感染觀眾。他們在藝術上之所以取得成績，是因為深深地熱愛這塊成長的土地，熱愛「小而美」且邁向國際化的澳門及其純樸友善的人民。用自己的妙筆譜寫出民眾之情思，以自己的藝術為城市增光添彩，記憶過去，描繪現在，饋贈未來。　　促進藝術創作，有效地記憶過去和描述現在，出版或展示是重要媒介之一。收入《澳門藝術家叢書》的作者，在吸收前人藝術經驗的基礎上進行創新探索，在張揚自己藝術個性的同時，又尊重大眾的審美趣味，注意作品的格調和品位，有成就，有信念。他們知道，作品的審美趣味反過來對民眾文化素質的提高起著重要的作用。當然，這批作者只是於澳門的土壤上努力耕耘的一部分，還有更多有藝術天賦、才華、個人風格和特色的藝術家有待發掘與推介。這需要大家攜手並肩，玉成其事，以期整體地呈現澳門的美術面貌。　　社會的進步，不能忽視文化建設；繁榮的經濟與繁榮的文化是一個現代化國家或地區的表徵之一。澳門藝術傳承與發揚的重任，落在富有創意的人肩上。眾所周知，經過藝術薰陶的人，必將具有更開闊的胸懷，更豐富多彩的生活經驗和人文修養，更富有活力和魅力的人格，更富有創新進取精神。我們衷心希望，藉著這套叢書的出版，能活躍本澳藝術創作氣氛，檢視目前的美術創作水平，深化藝術教育，形塑文化城市形象，張揚城市的文化性格，並在喚起廣大市民對文化創意產業的重視與支持方面起到積極的作用。　　是為序。澳門基金會行政委員會主席吳 志 良2011年9月於澳門總 序

楊 鏡 生 藝 術 履 歷澳門書法家、畫家，1949年出生於澳門，受教育於中國廣州，隨廣州名國畫家袁偉強老師學習中國畫。擅山水、花卉、書法。現任澳門美術協會理事、澳門書法家協會理事、澳門中華文化藝術協會理事，是澳門競新書畫學會會長。教授中國畫、書法十餘年，桃李滿門，培育學生數千人。藝術傳略輯錄入《中國當代藝術界名人錄》。參加市政廳及民政總署歷屆的全澳書畫聯展。參加文化局歷屆舉辦的雙年展、薈萃展及年展。在澳門文化廣場舉辦《楊鏡生水墨作品展》。代表澳門在葡萄牙里斯本參加世界博覽會，獲特邀表演書法、繪畫。在澳門舉辦《楊鏡生國畫作品展》。作品參加《澳門美術協會會員遊蹤展》。參加第十六屆澳門藝術節舉辦的《2005年澳門視覺藝術年展》，參展國畫獲十佳作品獎。在澳門舉辦《楊鏡生師生書畫作品展》。作品參加在北京舉辦的《澳門2004年——2006年十佳作品展》。書法作品參加北京書協舉辦的《第八屆國際書法交流大展》。在澳門舉辦《楊鏡生書畫展》、《楊鏡生國畫作品展》。作品參加在廈門舉辦的《閩港台澳中國畫邀請展》。參加在澳門舉辦的《如意揮春迎新歲——揮春書法展 》。● 1989年至2009年：● 1998年：● 2002年：● 2004年：● 2005年：● 2007年：● 2008年：● 2009年：● 2010年：

P-2每作一字，須用數種意。

P-3手與神運，藝從心得。

P-4善寫意者，專言其神；工寫生者，只重其形。要寫生而後寫意，寫意而後復寫生，自能神形俱見，非偶然可得也。

P-5全在平時練習筆法之用力，即三五筆，可以見詣力之深淺。鄙人看古畫亦如此，此千古不易之理。非此無憑，古人章法不忌雷同，而筆墨各有優劣。不解筆墨，雖畢生臨摹畢肖，亦為門外漢。

P-6最佳之作，美在其中。不假修飾，涂澤為工。

P-7畫之分明難，融洽更難。融洽中仍是分明，則難之又難，大名家全是此處本事。

P-8寫到生時是熟時。

P-9法備氣至，純任自然。古人草草如不經意，所得天趣為多。

P-10書重用筆，用之存乎其人，故善書者用筆，不善書者為筆所用。

P-11執筆：執低穩，執高活。

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P-13逆入，澀行，緊收，是行筆的要法。

P-14世間無物非草書。

P-15書畫同源。

P-16無筆墨痕，唐法也；有筆墨痕，宋法也。不以外貌粗細論，而以點染繁簡殊。古人一縑片榰，動輒十年而成。

P-17作字如人然，筋、骨、血、肉、精、神、氣、脈，八者備而後復可以為人。

P-18筆力以心性出者攝人，以情意出者感人，以臂腕出者動人，以形構出者宜人。

P-19世之工人，或能曲盡其形，而至於其理，非高人逸才不能辨。

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P-21發筆時逆入動作要快，如驚蛇入草；收筆時回收筆宜疾似飛鳥出林；中間行筆，宜有節奏，有韻律，則筆法生動。

P-22唐宋人畫，積迭千百遍，而層層深厚，有條不紊，五日一石，十日一水，玄宰、五維同為後世學者之祐，未可忽視。

P-23千言萬語，不外乎用筆、用墨、用水，六字盡之矣，嗟乎！古今多少名家，被此六字勞苦半生，尚不能人人討好，蓋亦難矣，可不勉力精進以求之耶？

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P-34有墨易，有筆難，有筆墨易，無筆墨痕難。

P-35用筆之法得、斯用墨之法亦相繼而得，必謂筆墨為二事，不知筆墨者也。

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P-40硬筆按中提，軟筆提中按。

P-41提即是按，按即是提，提中有按，按中有提，用筆要訣也。

P-42逸筆草草，不求形似。

P-43詩中有畫，畫中有詩。

P-44意到筆不到。

P-45意不在於畫，故得於畫。

P-46意得象先，神行語外，縱筆寫雲遂擅千古之奇。

P-47未畫之前，不立一格， 既畫之後， 不留一格。

P-48眼中之竹，胸中之竹，手中之竹。

P-49密不通風，疏可走馬。

P-50不難為繁，難於用減。

P-51宋人無筆不簡，元人無筆不繁。

P-52一收復一放，山漸開而勢轉；一起又一伏，山欲動而勢長。

P-53得勢則隨意經營，一隅皆是；失勢則盡心收拾，滿目都非。勢之推挽，在於機微；勢之凝聚，在於相度。

P-54人有行走坐臥之形，山有偏正倚斜之勢。

P-55畫花卉全以得勢為主，枝得勢，則縈紆高下，氣脈仍是貫穿；花得勢，雖參差向背不同，而各自條暢，不去常理；葉得勢，雖疏密交錯而不繁亂。

P-56山有三遠：自山下而仰三顛謂之高遠，自山前而窺山後謂之深遠，自近山而望遠山謂之平遠。

P-57以柔求剛，柔中寓剛者為上；以剛求柔，剛中有柔者次之；以剛求剛，脆薄尖刻者為下；以柔求柔，軟弱媚俗者最下。

P-58無前無後，不依不因，劈空而來，石破天驚。六丁不能運，巨靈不能憾，劃然現相，足駭鬼神。挾風雨雷霆之勢，具神工鬼斧之奇。語其堅則千夫不易，論其銳則七扎可穿。仍然出之於自然，運之於優遊。無跋扈飛揚之躁率，有沉著痛快之精能，如劍繡土花，中含堅質，鼎包翠碧，外耀光華。此能盡筆之剛德者也。

P-59用筆忌滑、忌軟、忌硬、忌重而滯，忌率而潿，忌明淨而膩，忌叢雜而亂……磊落者存之，甜熟者刪之，纖弱者足之，板重者破之，又須下筆時，在着意不着意之間，則觚棱轉折，自不為筆使。

P-60十日一筆，月數丸墨。領袖如皂，唇齒常黑。

P-61落筆無令太重，重則濁而不清；不可太輕，輕側燥而不潤。

P-62筆墨本無情，不可使運筆墨者無情；作畫在攝情，不可使鑒畫者不生情。

P-63空景易，實景難，空景要冷，實景要鬆。

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P-70或卷或舒，乍輕乍重，善思之此理可見矣。

P-71硬非老靠之謂，板非切實之謂，禿非堅挺之謂，拙非荒率之謂。落筆犯此四忌……無可救藥。

P-72若能用筆，當自流美。

P-73書，心畫也。

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P-75達其性情，形其哀樂。

P-76無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫，天地聖人之意也。

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P-78仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以寫胸中逸氣耳。

P-79余之竹聊以寫胸中逸氣耳，豈復較其似與非，葉之繁與疏，枝之斜與直哉？或塗抹久之，他人視以為麻為蘆，仆亦不能強辨似竹，真沒奈覽者何！

P-80畫者，文之極也。

P-81工畫者多善書。

P-82師古人之心。

P-83師其意，不在跡象。

P-84我自用我法。

P-85同能不如獨詣，眾毀不如獨賞。

P-86書畫藝術基本功：練眼，練手，練心。

P-87八大山人，石濤的書法好，根源在其胸襟開暢。

P-88書與畫，無論結體，用筆都要獨特，要變化莫測，使人不可見其端倪。

P-89初學書畫，重在大方，格局要高。好壞尚在其次。

P-90書法宜從奇險中落筆，於濃厚處化淡，畫亦然也。

P-91長期寫字作畫，能變化人之氣質而不自知。

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P-94書法離帖、畫法離譜，洵非易事。

P-95中鋒取質、側鋒取妍、能書者中、側鋒並用。

P-96畫竹還需通﹁八法﹂。

P-97書畫，多看得於心，多寫應於手—得心應手。

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P-100信筆為之便自神詣者，乃養氣而至也。

P-101初學國畫，孬不要緊，但要格局高，氣勢大，一看便是大家氣象，以後才有發展。

P-102學習中國書法、繪畫有三個境界，即三個層次：天然—功力—天人。

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P-104畫畫有兩種境界，一是﹁畫﹂，一是﹁寫﹂，﹁畫﹂是描畫，﹁寫﹂是表現，寫胸中逸氣。繪畫藝術離不開﹁寫﹂，但觀古今畫人之作，大多是﹁畫﹂而不是﹁寫﹂。

P-105要畫得像不容易，要畫得不像更困難，最高境界是物我兩忘，主觀客觀的都忘掉了。

P-106寫生就是傳神，是寫自己，不是去描摹外形。凡藝術僅依耳目視聽而得者都不高，最高的是自已內心發出的東西。要見此知彼，治一如治萬，不必每樣都要親自看。繪畫貴在想象。

P-107寫梅、蘭、竹、菊，需人格化。

P-108凡藝術品能給人以精神上解放者，人自當愛敬之。

P-109用筆有三操：一操立，二操側，三操畫，有立，有側，有畫，始三人也。

P-110十日一水，五日一石，造化之理，至靜至深。即此靜深，豈潦草點墨可竟。

P-111筆墨語言。

P-112一在力，二在易，三在變。力過於畫則神，不易於筆則靈，能變於畫則奇，此三格也。

P-113畫不難為繁，難於用簡，減之力更大於繁，非以境減，減以筆，所謂﹁弄一車兵器，不如寸鐵殺人﹂者也。

P-114用尖而不尖，地力得矣。用尖而識尖，則畫入矣。

P-115遠山難置，水口難安。

P-116冷非薄也，冷而薄謂之寡。有干邱萬壑而仍冷者，靜故也。有一石一木而鬧者，筆粗惡也。筆墨簡貴自冷。

P-117空景易，實景難，空景要冷，實景要鬆。

P-118學者既已入門，便拘繩墨，惟吉人靜女，仿書畫童稚，聊自抒其天趣，輒恐人見而稱說是非，雖一一未肖，實有名流所不能者：生也，拙也。彼云生拙，與入門更是不同，蓋畫之無氣苞孕未泄，可稱混沌初分，第一粉本也。

P-119筆感：以筆感為核心的筆力學體系。表解如下：筆力的本質：書—畫筆力的內結構：點—線筆的力度：提—按、頓—挫筆的速度：行—止、疾—徐筆的個體形象：曲—真、凹—凸筆的組合形象：方—圓、轉—折、中鋒—側鋒筆的效果：剛—柔、清—濁、潤—燥

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P-122天地日月，草木煙雲，皆隨我用，合我晦明。

P-123先觀天真，後觀筆墨，相對忘筆墨之蹟，方為得趣。

P-124畫雖小技，必託寄高遠，意思悅適，然後萬象匯羅於胸中，攄之筆下，如莊子所稱畫史解衣盤礡。晉顧虎頭構層樓以為畫，乃真得達士之致，暢玄對之神。

P-125古人能文不求薦舉，善畫不求知賞，曰文以達吾心，畫以適吾意。草衣藿食不肯向人，蓋王公貴戚無能招使，知其不可榮辱也。筆墨之道，非有道者不能。

P-126川瀨氤氳之氣，林嵐蒼翠之色，正須澄懷觀道靜以求之，若徒索於毫素間者，離矣。

P-127內養不足，正借風景淘汰耳。

叢書名澳門藝術家叢書書名楊鏡生國畫集出版澳門基金會設計/排版澳門佳作 陳宇攝影陳顯耀印刷華輝印刷有限公司出版日期2012年10月印數1200冊版權所有 翻印必究ISBN 978-99937-1-080-6定價澳門幣壹佰圓整

ISBN 978-99937-1-080-6